Antonio Balestra

ANTONIO BALESTRA Verona 1666-1740 Madonna con Bambino Gesù, angeli, SanFrancesco d’’’’Assisi e Sant’’’’Antonio da Padova olio su telacentinata, cm. 98x55. Il dipinto può essere accostato allaproduzione di “tavoline per chiese particolari” di cui parlaAntonio Balestra nel suo “Manoscritto autobiografico inviato all’’’’Abate Antonio Pellegrino” (vedi M. Polazzo, Antonio Balestrapittore veronese del Settecento , Verona 1990, pp. 23-34),collocabili cronologicamente tra il 1695 e il 1700. La nostra telarisulta stilisticamente prossima alla pala della Madonna conBambino e i santi Rocco, Bartolomeo e Bernardino della Chiesa diSanta Maria del Paradiso a Verona, alle Nozze Mistiche di S.Caterina e Santi nella chiesa di S. Maria in Organo a Verona e allaMadonna col Bambino, S. Giuseppe e S. Luigi Gonzaga nella chiesa diS. Lorenzo a Pozzolengo.

87. ANTONIO BALESTRA (Verona, 1666 - 1740) Il pentimento di Davide Il giudizio di Salomone Olio su tela, cm 160X138,6 (2) Stima € 50.000 - 80.000 Provenienza: Chiesa di San Giuseppe, loc. Le Case a Vignai (Feltre) Padova, collezione privata Bibliografia: L. Pascoli, Vite de’Pittori, scultori ed architetti viventi daimanoscritti 1383 - 1743, della biblioteca comunale “Augusta”di Perugia, Treviso 1981, pp. 126 - 127 G. Pavanello, Schedule settecentesche: da Tiepolo a Canova, in“Arte in Friuli Arte a Trieste”, 1999, 18 - 19, pp. 53 - 114. M. De Grassi, La Pittura del Settecento nel Bellunese, in Il Geniodelle Alpi. Capolavori pittorici del Rococò europeo, catalogo della mostra a cura di A. Antonello, Gorizia 2000, pp. 66 - 83, p.195. A. Craievich, in Andrea Brustolon 1662 - 1732. “Il Michelangelo dellegno”, catalogo della mostra a cura di A. M. Spiazzi, M. De Grassi, G. Galasso, Milano 2009, pp. 331 - 332, nn. 43 -44. Antonio Balestra apprende l’arte della pittura con AntonioBellucci, applicandosi a imitare le opere del maestro e deiprincipali artisti del Cinquecento lagunare (Pascoli 1736-44). Nel 1690 ilgiovane decide di compiere il viaggio di studio a Roma, dove “fu posto a studiare nella scuola del celebre Carlo Maratti”insieme a Benedetto Luti e Tommaso Redi, “si che andavano tutti tre incessantemente a dissegnare e studiare da Rafaele,Caraci e dalle Statue antiche” e dopo breve soggiorno aNapoli, nel 1694 ricevette il primo premio al concorso dell’Accademia diSan Luca (lettera manoscritta inviata da Balestra a Pellegrino Orlandi, in Polazzo, 1978). Questa esperienza indirizzòlo stile del pittore ad un misurato classicismo, che inseguito si modulò sugli esempi bolognesi di Marcantonio Franceschini,creando opere dal colorismo terso, diafano e caldo. Le telein esame esprimono questa peculiare attitudine classicista delBalestra, giocata su un vivo senso narrativo e una resamelodrammatica che gli sono peculiari e con lui, l’esuberanza formale del Seicentoromano s’innesta nella tradizione pittorica veneziana. Le tele qui presentate sono un’acquisizione critica recente(Pavanello, 1999) e si possono considerare fra le piùimportanti commissioni del primo Settecento nel territorio Bellunese, insiemeall’intervento di Sebastiano Ricci a Palazzo Fulcis a Belluno e nella Chiesa di villa Fabris - Guarnieri a Tormo di Feltre. Laloro collocazione originaria era la Chiesa di San Giuseppe in località Le Case a Vignai presso Feltre, dove sulle pareti sitrovavano due grandi quadri di Sebastiano Ricci e AntonioZanchi, raffiguranti rispettivamente La Visitazione e La Presentazione alTempio. Ai lati di queste vi erano gli ovali dipinti dalBalestra: Il Sogno di Giacobbe, Il Sacrificio di Isacco, Il Pentimento diDavide e Il Giudizio di Salomone. La costruzione della chiesa, ultimata nel 1703, era patrocinata dal conte GiovanniBellati di Feltre, legato da stretta amicizia al Balestra e fu ilpittore stesso nella sua autobiografia destinata al Pascoli ad indicare chefra il 1708 e il 1710 “fece due altri quadri per una Chiesa del Commendator Bellati a Feltre” (Pascoli). Bibliografia di riferimento: L. Ghio, Antonio Balestra, in Pittori Bergamaschi, Il Settecento,V, 1989, pp. 79 - 109. U. Ruggeri, Nuove opere documentate di Antonio Balestra, in Pitturaveneziana dal Quattrocento al Settecento: studi di storia dell’arte in onore di Egidio Martini, a cura di G. M. Pilo, Venezia1999. Approfondimento dell’opera

ANTONIO BALESTRA Verona 1666-1740 Madonna con Bambino Gesù, angeli, San Francesco d’’’’Assisi e Sant’’’’Antonio da Padova olio su tela centinata, cm. 98x55. Secondo il prof. S. Liberati (comunicazione scritta del 18.04.2009) il dipinto è da collocare nell’’’’ambito della produzione di “Tavoline per chiese particolari” di cui parla Antonio Balestra nel suo “Manoscritto autobiografico inviato all’’’’ Abate Antonio Pellegrino” (M. POLAZZO, Antonio Balestra pittore veronese del Settecento , Verona 1990, pp. 23-34), collocabili cronologicamente tra il 1695 e il 1700 e stilisticametne prossima alla pala della “Madonna con Bambino e i santi Rocco Bartolomeo e Bernardino” della Chiesa di Santa Maria del Paradiso a Verona, alle “Nozze Mistiche di S. Caterina e Santi” nella chiesa di S. Maria in Organo a Verona e alla “Madonna col Bambino, S. Giuseppe e S. Luigi Gonzaga” nella chiesa di S. Lorenzo a Pozzolengo

LOT 1494 DA ANTONIO BALESTRA ABRAMO VISITATO DA TRE ANGELI 3,000—5,000 EUR measurements measurements note 36 x 48 cm. Description olio su tela oil on canvas CATALOGUE NOTE Il dipinto è una derivazione dalla composizione di Antonio Balestra conservata presso la chiesa parrocchiale di Sona, Palazzolo, Verona (vedi L. Ghio-E. Baccheschi, Balestra, Bergamo 1975, n. 63, p. 205).

Antonio Balestra (Verona 1666 - 1740) La Trinità, olio su tela, 222 x 131 cm, con cornice Provenienza: già in collezione nobile austriaca Il dipinto è indubbiamente un’’’’opera autografa nella quale Antonio Balestra intruduce leggere variazioni rispetto alla versione, con margine superiore arrotondato, conservata presso il Museo di Castelvecchio di Verona e pubblicata da Rodolfo Pallucchini (vedi bibliografia). Bibliografia: Rodolfo Pallucchini, “La Pittura veneziana del Seicento”, 1993, p. 1013, tav. 1268. Antonio Balestra studiò tra Verona e Venezia quindi a Roma dove s’’’’avvicinò al Maratta adottando un certo classicismo ricco di grazia e d’’’’incanti, che trasmise a tutta una generazione di pittori (p.es. G. B Cignaroli). Fu un pittore fecondissimo in ogni “genere”, si distinse nelle figure.