Esteban Lisa

Anverso y reverso pintado hacia 1935. Pre-Lot Text PROPIEDAD DE UNA IMPORTANTE COLECCIÓN EUROPEA Provenance Colección del artista, Buenos Aires. Galería Guillermo de Osma, Madrid. Colección privada, Europa. Exhibited Madrid, Galería Guillermo de Osma, Esteban Lisa, 1988, cat. 6,il. pág. 19. Nueva York, Galería Ramis Barquet, Esteban Lisa, Image, Form,Force, Movement, 2 noviembre 2006 - 19 enero 2007, cat. núm. 2, il.págs. 26 y 27. Lot Notes Para conquistar el Cosmos, sería necesario experimentar primero-a la manera de Cézanne- con elementos del mundo real. No resultacasual que Esteban Lisa pinte, alrededor de 1935, cilindros yesferas superpuestas sobre planos de color. Estos ejerciciosregistran, primero, el objeto como elemento visual y, segundo, lepermiten investigar la relación entre forma y fondo. A partir deese momento, Lisa se mantendrá dentro de la abstracción, y susexperimentos continúan con obras articuladas por pequeñas formastriangulares o trapezoidales. Esto lo define como uno de losprimeros abstractos latinoamericanos junto a Torres-García(1874-1949). Composición, el óleo de doble faz que se presenta, no está fechadoni firmado. Desde el punto de vista estilístico, la pintura dellado 1 probablemente date de alrededor de 1938-1940, y es unexcelente ejemplo de las estructuras de formas Geométricasrealizadas por Lisa, enmarcada por bandas de color que lesconfieren unidad visual. Enraizada en la tradición cubista, estapintura muestra la voluntad del artista por crear un lenguajepictórico que se caracteriza por sus largas pinceladas y abruptasacumulaciones de materia en pequeñas áreas que hacen vibrar losplanos de color de manera diferencial. En este caso, los colores semantienen dentro de una ceñida gama de castaños y tonos terrososque, como señala César Paternosto, responden a una tonalidad parca,"rioplatense", pero también a las tonalidades místicas de unZurbarán. Estos sabios juegos con planos monocromos y variacionestexturales inesperadas nos remiten a las pinturas de Liubov Popovay de Aleksei von Jawlensky, artistas prácticamente desconocidos enel aislado cenáculo donde Lisa se atrincheraba. De esta manera,Lisa se aparta de los dogmas del Neoplasticismo y del ArteConcreto, como sucederá más tarde con Jackson Pollock y losinformalistas europeos. La pintura del lado 2 es del mismo período,y el tratamiento pictórico es similar, pero con una gama de coloresmás vivos. Ahora el propio cartón actúa como continente. Lisa, como Cézanne, Barnett Newman y Philip Guston, al enfrentar elcartón vacío, intenta vencer el caos y los clichés que lo amenazan,y así logra transformar sus conflictos en actos pictóricos. PeroLisa no se satisfacía con sólo energizar el plano pictórico conestos impactos, ya que, como apunta Stéfan Leclercq -filósofo yartista belga, la estructura de estos planos restringía en parte elmovimiento. Es por esto que, alrededor de 1941, Lisa deforma esasfiguras y las somete a un intenso bombardeo de líneas rectas ycurvas, marcas, signos, puntos, rayas, trazados con generosaspinceladas cuyo carácter háptico provocan vibraciones e intensosritmos que dinamizan el plano pictórico. Post-Lot Text Esta obra está registrada en el Archivo de la Fundación EstebanLisa en Buenos Aires, con el núm. de inventario III/49.

ESTEBAN LISA 1895-1983 COMPOSICION Oleo sobre papel 34 x 22 cm. 13,4 x 8,7 in. Firmado abajo izquierda y fechado 1965. Procedencia: Colección particular Estimativo: USD 1.500-2.500

ESTEBAN LISA 1895-1983 COMPOSICIÓN Óleo sobre cartón 21 x 18,5 cm. 8,2 x 7 in. Firmado abajo izquierda y fechado 30/11/1952.

ESTEBAN LISA 1895-1983 COMPOSICIÓN Óleo sobre cartón 21,3 x 14,5 cm. 8 x 5,5 in. Firmado abajo al centro y fechado 1953.

ESTEBAN LISA (1895-1983) RENOME Óleo sobre cartón 25,5 x 18 cm. 9,9 x 7 in. Firmado abajo al centro y fechado 22/11/1941.