Jacob Jordaens

Jacob Jordaens, 1593 Antwerpen - 1678 Antwerpen ALLEGORIE DER FRUCHTBARKEIT Öl aufLeinwand. 100 x 120 cm. Mehrfigurige Darstellung eines mythologischen Themas, von dem eszwei Varianten im Werk von Rubens gibt. Wie oft bei Rubens findensich Gestalten der Mythologie zusammen mit bäuerlichem Volk imThema vereint. Hier ist im Zentrum die weibliche Allegorie derFruchtbarkeit gezeigt, die ein großes Trauben- und Fruchtgebinde inHänden hält, während ihr Bacchus von oben weitere Traubenherunterreicht. Rechts weitere Figuren bei der Traubenlese, linkseine männliche, in dunklerem Inkarnat wiedergegebene Gestalt, dienach links hinten zieht. Die Gruppe von Baumwerk hinterfangen,überdeckt durch ein rotes Velum, während die links folgende Gruppemit einer stehenden Ährenträgerin und einem Mann zwischen zweiRindern am Boden sitzend, unter blauem Wolkenhimmel gezeigt werden.In den Figurengruppen ist das Thema Venus, Bacchus, Pan und Cereseingeflochten. Der etwas heitere Aspekt der Darstellung reflektiertwohl auch die antiken Komödientexte Ovids, die in der Malerei desspäten Manierismus im 17. Jahrhundert in Italien wie auch inFrankreich und bei Rubens thematisiert wurden. Ausstellung: Das Gemälde ist Abgebildet in:"Da Rubens a Van Dyck" - Flämischeund holländische Gemälde vom 15. - 18. Jahrhundert, Palazzo Samone- Via Amedeo Rossi, 4 - Cuneo, 19.12.2009 - 28.2.2010. Zuschreibung des Bildes an Rubens von den Kuratoren derVerkaufsausstellung „Da Rubens a Van Dyck" Caselle (To), 2009,Didier Bodart und Vincenzo Sanfo. Anmerkung: Vergleichsbilder finden sich im Rijksmuseum Amsterdam und im MuseumKopenhagen. Eine weitere Komposition aus späterer Schaffensphase Jordaens hängtin der Gemäldegalerie Dresden. Eine Tafel Jordaens mit dem Titel„Bacchus, Ceres und Venus" tauchte 1811 im Handel von J. De Nooy inHaarlem auf. Literatur: Jaffè, Jacob Jordaens, 1593 - 1678, Ottawa, 1968 - 1969, S. 78 -79, Nr. 16. E. de la Fuente Pedersen et al., Jordaens. The making of amasterpiece, Copenhagen, 2008. (8212935) Jacob Jordaens, 1593 Antwerp - 1678 ibid. Oil on canvas. 100 x 120 cm.

Jacob Jordaens undWerkstatt (Antwerpen 1593–1678 ebd.) Krönungszeremonie Öl auf Leinwand 65,5 × 78,5 cm wohl um 1660-70 Rückseitig am Keilrahmen alte Klebeetiketten und Inschriften Dr. Hans Vlieghe, Antwerpen, bezeichnet das vorliegende Werk anhandeines Fotos als „mit Sicherheit ein Gemälde aus Jordaens‘ Werkstatt“. (Email Hans Vlieghe an den derzeitigenBesitzer) Literatur: Dominik Fugger: Katholiken sehen anders. Kunst undKonfession bei Jacob Jordaens. In: Birgit Ulrike Münch, Zita Pataki: Jacob Jordaens. Ein Maler „großen Formats“. Stuttgart, wohlHerbst 2010; vgl./ cf. R.-A. d’’Hulst (u.a.): Jacob Jordaens (1593–1678). Tableaux et tapisseries, Anvers 1993, S. 285ff. Laut freundlicher Auskunft von Prof. Dominik Fugger wird dasGemälde in die Publikation „Jacob Jordaens. Ein Maler ‚großenFormats‘.“ (hrsg. Birgit Ulrike Münch, Zita Patak) mit Abbildungaufgenommen, welche wohl im Herbst 2010 erscheinen wird. Dafür, dass es sich bei dem bislang nicht identifizierten Motiv desGemäldes um eine spätantike oder frühchristliche Thematik handelt,spricht der Vergleich mit Jacob Jordaens Werk „Der Kalif Harunal-Rashid huldigt Karl dem Großen“ um 1660-65. Gerade die sich imMusée-des-Beaux-Arts, Arras, befindlichen Skizze zu diesem Gemäldeunterstreicht die Nähe unserer Ölskizze zu diesem bedeutenden WerkJordaens. So finden sich sowohl im Bildaufbau, als auch motivisch –wie beispielsweise der Junge mit dem Papagei am rechten Bildrand –erstaunliche Parallelen. Wie „Der Kalif Harun al-Rashid huldigtKarl dem Großen“ besticht auch unser Gemälde besonders durch diemittels tiefen Rottönen und subtil aufgesetzten Lichtern erzeugteFarbigkeit, die ein Charakteristikum der meisterhaften Werke JacobJordaens und seiner Werkstatt darstellt.

Jordaens, Jacob - nach Nosce te ipsum » enlarge nach. Nosce te ipsum. Kupferstich, von Jacob Neefs. 27,8 x 34,2 cm. Wurzbach 27, Hollstein (nach Jordaens) 41. Ganz ausgezeichneter, kräftiger Druck mit feinem Rändchen um die Plattenkante. Vertikal verlaufende unauffällige, geglättete Knickspuren, etwas angestaubt, weitere Erhaltungsmängel und Gebrauchsspuren, sonst insgesamt gut. Aus den Sammlungen Naudet, Paris 1790 (Lugt 1937) und Bullinger (nicht bei Lugt).

Jacob Jordaens (Antwerpen 1593–1678) und WerkstattSelbstbildnis, Öl auf Leinwand, 61 x 49,5 cm, gerahmt Provenienz:: BelgischePrivatsammlung. Bei dem hier vorliegendenGemälde handelt es sich um die unter Beteiligung der Werkstattentstandene Wiederholung eines um 1640 entstandenenSelbstbildnisses, das sich noch 1982 in der Sammlung Dr. Hans Pau,Kiel, befand (vgl. R.-A. d’’’’Hulst, Jacob Jordaens, Stuttgart 1982,S. 286, Abb. 246). D’’’’Hulst schreibt über das Kieler Bild: “Dasfrüheste Selbstporträt von Jordaens dürfte um 1640 entstanden sein.Es zeigt ihn in Halbfigur mit einem Stich in der Hand, den Kopf demBetrachter zugewandt. Der durchdringende Blick verrät, wie intensiver sein Äußeres im Spiegel erforscht und sich geprüft hat...”.

Jordaens, Jakob (Werkstatt) Antwerpen 1596 - 1678 48 x 33 cm Bildnis des Abraham Graepheus als Apostel Petrus. Kopfstudie. Öl/Leinwand/Leinwand. 48 x 33 cm (1588002) Abraham Graepheus war ein beliebtes Modell von Jacob Jordaens. Sein Charakterkopf begegnet uns wieder in seinen Gemälden, etwa als Satyr in der "Huldigung an Pomona" im Musée des Beaux-Arts in Brüssel. Eine sehr ähnlich angelegtes Bildnis des A. Graepheus befindet sich im Kunsthandel (vgl. Dorotheum, Wien, 07/04/2006, Lot 124). Graepheus war das Factotum der Antwerpener St. Lucasgilde und das beliebteste Modell sowohl für Jordaens als auch van Dyck. Er war selber Maler und Meister in der Gilde, hat aber seine Malerei möglicherweise für das einflussreiche und höchst geachtete Amt des "factotum" aufgegeben. Er war demnach für den Verkauf der Gemälde der Gildemitglieder und die Buchhaltung zuständig wie auch für die Sorge für den Altar der Gilde. Graepheus war als Factotum zudem eine Art Vaterfigur für die Maler der Gilde. Rest. 4000,-